Există linii directoare simple pe care scriitorii le pot urma pentru a scrie un bun logline? Scrierea unui logline convingător și interesant este o artă. La fel ca și în cazul scenaristicii, nu există o formulă secretă pentru a o realiza. Dincolo de teorie, iată câteva sfaturi simple pe care le puteți aplica în procesul dumneavoastră și care vă vor ajuta să scrieți cel mai eficient logline pentru scenariul dumneavoastră. Unii oameni cred că logline-ul este un rău necesar în lumea filmului. Scenaristii îl consideră uneori un "rău", deoarece se simte ca și cum industria ne cere să condensăm scenariul nostru de sute de pagini în câteva zeci de cuvinte. Și totuși, acest lucru este greșit, ar trebui să învățăm să scriem un logline înainte de a învăța să scriem un scenariu. Într-un logline, nu spui o poveste. Prezinți conceptul central al scenariului tău. Acest logline este primul argument de vânzare al scenariului tău. Acesta începe conversația. Logline-ul este ceea ce managerii, agenții și producătorii vor folosi în primul rând pentru ca scenariul dumneavoastră să fie luat în considerare, prezentat, cumpărat, dezvoltat, împachetat, finanțat, produs și distribuit. Este primul contact între lumea filmului și scenariul dumneavoastră. Atunci când profesioniștii din domeniul producției citesc un scenariu, trebuie să li se prezinte : - Personajul (personajele) principal(e) - lumea în care trăiesc - Incidentul care a declanșat totul - conflictul major cu care se confruntă - miza poveștii Acestea sunt elementele care alcătuiesc conceptul unei povești. Cât despre personajele secundare, poveștile secundare, răsturnările de situație și dezvăluirile? Păstrați toate acestea pentru pitch și pentru scenariul propriu-zis. 1. Începeți cu o structură: Când [INCIDENTUL INIȚIAL SE ÎNTÂMPLĂ]... UN [PERSONAJ]... trebuie să [OBIECTIV]... Înainte de [ETAPE]. Această primă versiune vă va ajuta să începeți. Cu toate acestea, nu este un simplu proces de completare a unui formular. Acesta vă permite pur și simplu să identificați incidentul declanșator, conflictul major, protagonistul (protagoniștii), scopul lor în poveste și principalele probleme. Apoi, este vorba de a rafina limbajul și structura povestirii, astfel încât să fie scurtă, eficientă și relevantă și să îl lase pe cititor să vrea mai mult.

Nu depășiți 25-50 de cuvinte.

. Treceți la subiect. Profesioniștii din cinematografie nu au timp să citească un sinopsis sau un tratament. Ei trebuie să ia decizii rapid, deoarece există atât de multe scenarii de luat în considerare. Pentru a face un filtru inițial și a examina sutele și sutele de scenarii de pe piață, cititorii de scenarii au nevoie de logline-ul dumneavoastră. În acest fel își pot da seama rapid dacă scenariul tău are un concept, un personaj și o poveste care îi face să dorească să afle mai mult. Așadar, limitați-vă la 25-50 de cuvinte.

Evitați numele personajelor.

. Nu este o regulă strictă, dar folosirea tipurilor de personaje mai degrabă decât a numelor de personaje are un impact mai bun. Oferă cititorului o descriere instantanee a protagonistului și ajută la organizarea distribuției. Exemple: Un detectiv pensionat Un polițist începător Un profesor dintr-o zonă defavorizată O mamă singură Un scriitor în dificultate Concentrarea pe tipurile de personaje îl ajută, de asemenea, pe cititor să situeze conflictul: - Un detectiv pensionat nu va mai avea autoritatea pe care o avea odată pentru a rezolva cazul. - Un polițist începător va trebui să se confrunte cu lipsa sa de experiență și cu reticența figurilor de autoritate. - Un profesor dintr-o zonă defavorizată se poate confrunta cu lipsa de fonduri și cu alte dificultăți. - O mamă singură poate fi nevoită să depășească dificultăți suplimentare pentru a-și atinge un obiectiv. - Un scriitor care se luptă se va confrunta cu sărăcia și nesiguranța.

Căutați ironia în conceptele dumneavoastră

. Ironia este un mod eficient de a transmite un concept. Făcând întâlniri improbabile între diferite tipuri de personaje în jurul unui conflict ieșit din comun, atrageți atenția. Nu orice scenariu se potrivește unei linii logice ironice, dar dacă se potrivește, mergeți pe ea. Exemplu: Un fan al muzicii care se teme de apă câștigă un bilet pentru a-și vedea trupa preferată cântând într-o croazieră.

Scrieți mai multe variante cu formulări diferite

. Scrierea unui logline bun necesită un proces de încercare și eroare, mai multe încercări. Începeți cu structura menționată mai sus, apoi încercați zece, douăzeci, treizeci de versiuni diferite. În aceste încercări, veți găsi elemente care sunt mai bune decât altele, pe care poate doriți să le combinați în ceea ce va deveni cel mai eficient logline.

Scrieți logline-ul înainte de scenariu.

. Începând cu logline-ul veți economisi timp, veți găsi miezul scenariului dumneavoastră. Pornind de la elementele cheie ale loglinei, restul va fi mai ușor de brodat în jurul acestei baze.

Citește exemple de logline

. Uitați-vă la loglinele din alte filme, învățați multe din asta. Luați aceste exemple și încercați să înlocuiți elementele cu cele ale poveștii dumneavoastră.